Vídeo Van She: Idea of Happiness

►La idea de la felicidad

“El tiempo se va escapando, puedo sentir las manecillas del reloj haciendo tic, tac, tic, tac. Pero no es más que mi mente que lentamente me revela que hemos perdido mucho tiempo pensando en el ayer… pensando en el ayer. 
Y ella dice, párate. Sabes cómo alzarme bailando, sabes cómo dar conmigo y llevarme con tu idea de felicidad y los héroes que forman parte de tu vida. Hay algo que quiero decirte ahora, antes de que te vayas:
El tiempo traerá otro día, tanto si estoy preparada como si no, haciendo tic, tac, tic, tac. Pero no es más que mi mente que lentamente me revela que hemos perdido mucho tiempo pensando en el ayer… pensando en el ayer”. 

Así ve las cosas Van She en esta canción que dará título al disco de larga duración que la banda sacará a la luz en el próximo mes de julio: Idea of happiness

Y a los sabios consejos existenciales del cuarteto de Sydney se une el director del vídeo, Andreas Nilsson, aportando interesantes sugerencias de vestuario para un verano caluroso. Toma nota.

Royal Thunder: CVI

►Let the rock roll
Ya no quedan tipos de aquellos de los setenta que, en pleno éxtasis rockero y con unas cuantas caladas de más, salían tambaleándose al centro de la pista, pitillo en  boca y ojos cerrados, meneando la cabeza arriba y abajo mientras marcaban sobre su barriga los contundentes riffs guitarreros de Led Zeppelin o Deep Purple. Y quizá no sea el momento de tomárselo así. Pero tampoco está nada mal, de vez en cuando, dejarse llevar por esa emoción que son capaces de provocar, también en nuestros días, grupos de rock and roll como Royal Thunder, un cuarteto de Atlanta que se estrenan con esta obra maestra de rock duro de aire sureño titulada CVI, 106.


Abajo, el vídeo producido por indieATL sessions para el segundo corte del disco, Whispering World:

Vídeo Sigur Rós: Fjögur píanó

►Colección de mariposas y hadas


Comenzaron el pasado 25 de mayo. De acuerdo con una precisa programación, los islandeses Sigur Rós irán presentando, periódicamente, una versión en vídeo para cada una de las canciones que ha de reunir su séptimo disco de estudio, Valtari. La tercera y última entrega es Fjögur píanó, una sobrecogedora pieza musical elaborada con teclados, para la que Alma Ha’rel ha rodado esta imponente película cargada de simbolismo,  extraña y sugerente,  que es protagonizado con sensualidad y dramatismo por  la bailarina  Denna Thomsen y el actor Shia LaBeouf.
Puedes seguir la publicación de los vídeos de Valtari desde este enlace

Neil Young & Crazy Horse: Americana

►Rock canadiense, folk americano
Ocho años después de Greendale, la colaboración entre Neil Young y Crazy Horse da lugar a un nuevo álbum, Americana. Se trata de un disco marcado por la nostalgia de una América ya en el pasado, que es aquí recuperada a través de once conmovedoras de piezas de folk clásicas, interpretadas con esa emoción que solo ellos saben transmitir. Cuando todo empezaba a resultar gris, vuelve la magia: el  torrente sonoro de  un bajo grueso y poderoso que marca el ritmo junto a una batería contundente y coronada por platillos en los momentos de éxtasis, esas inconfundibles guitarras eléctricas que se estiran hasta el límite, la voz gatuna de Neil Young, impecable hasta cuando desafina, respaldada por los coros taberneros de Crazy Horse… todo un festín para los oídos, un disco que no podemos pasar por alto y una nueva ocasión para disfrutar, en el momento presente, de aquellos buenos tiempos que llegó a vivir el rock. 
Puedes escuchar Americana en Spotify

Vídeo L$D: Don't Smoke My Blunt Bitch

►Neurotransmisiones High Speed

Diez minutos fueron suficientes para la elaboración de esta canción. El vídeo, algo más laborioso, fue el resultado de una hora de trabajo. Se supone que después vino la merecida fiesta. Y es cierto que no tienen talento... pero les sobran estímulos. Son L$D y su tema, Don't Smoke my Blunt Bitch.

Emily Jane White: Ode to Sentience

► Alas cortadas
Su infancia y adolescencia están ligadas a las vivencias propias de una pequeña ciudad de California con chicas que sueñan con trasladarse a Los Angeles. Su interpretación susurrante y melódica, a veces elevada y penetrante,  se nos puede antojar triste, sin embargo esta cantautora folk llamada Emily Jane White, no pretende ser productora de música alegre ni triste, sino que explora en su canciones, consistentes en gran medida en diálogos imaginados, las luces y las sombras de una vida -y una muerte- a las que se abre en un ejercicio de contemplación y de reflexión. Recién estrenado, Ode to Sentience, un disco folk con elementos country y pop, es su segundo LP y tercer disco tras Dark Undercoat (2007) y Victorian America (2010). Se puede escuchar al completo en el Listening Party de Spinner.
Más abajo, el vídeo grabado por Cam Archer para The Cliff, segundo corte del disco y una canción que ya apareció en 2010 en un recopilatorio con el mismo título.  


Vídeo Calendar: Wolves

► Lobos

Calendar es una formación de rock independiente de Buenos Aires cuya música revela la influencia de la new wave y las corrientes musicales post punk. Bombs of Gold es su primer disco, un disco que podemos escuchar en streaming a través de su página en Bandcamp. El último single extraído del mismo es este rotundo Wolves, una canción  que cuenta con este vídeo  de presentación grabado por Santiago Moncalvo y elaborado  a partir de una actuación entre amigos filmada  para la ocasión. 



Vídeo Fiona Apple: Every Single Night

► I just want to feel everything
Al margen de la presión de los medios, Fiona Apple ha ido construyendo su nuevo disco por su cuenta. Se ha tomado el tiempo que necesitaba para hacer las cosas a gusto y, después de siete años, ya hay fecha para la publicación de su cuarto disco, el 19 de junio. Se titula nada menos que The Idler Wheel Is Wiser Than The Driver of The Screw And Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do.  Para la presentación de uno de sus cortes, Every Single Night, la pianista, compositora y cantante norteamericana se ha marchado a Paría y allí, bajo la dirección de Joseph Cahill, ha grabado un vídeo en el que, además de cubrirse la cabeza con un pulpo o compartir cama con un tipo con cabeza de chivo, entre otras cosas,  satisface su capricho ancestral de cubrirse con unos caracoles que recorren su piel mientras yace tendida en el suelo.

“Todas las noches soporto el vuelo de pequeñas alas de mariposas blancas encendidas por mi cerebro.  Mis ideas se propagan por la mente, gotean por la columna, revolotean por el vientre, se hinchan hasta estallar en llamas. Es entonces cuando se presenta el dolor, como un segundo esqueleto que intentara de encajar dentro de mi piel. No queda sitio para mis sentimientos. Cada noche, todo funciona en mi cerebro.

¿Qué es lo que le dije a ella?, ¿qué es lo que piensa de mí? Que yo no soy quien debería ser, que soy quien intento no ser. A mí no me pueden agarrar, la culpa tiene que ser de otro.  Si soy lo que soy y hago lo que hago, entonces, amigo, date media vuelta, porque mi pecho va a estallar. La costilla es la masa y el corazón las yemas y yo he preparado un pastel para que nos atragantemos con él.

Quiero sentirlo todo. Así que ahora voy a estar quieta,  voy a renunciar por un momento al torbellino y, si teníamos una cama grande, podríamos ir para allá y sería capaz de olvidar pronto. Mi corazón está hecho con partes de todo lo que me rodea y es eso lo que me pone a salvo del demonio. Cada noche es una lucha y cada lucha es buena para mi cerebro. Quiero sentirlo todo”.





Vídeo Grass Widow: Goldilocks Zone

►Caída  desde el cielo

Internal Logic es el título del nuevo Lp del trío post punk de San Francisco Grass Widow. Y una lógica más que interna, surrealista, es la que da unidad a esta canción que cuenta con un enigmático texto: “Mira hacia el cielo, allí no hay nadie a quien encontrar; tu vida, no te conozco. Tan solo inténtalo, inténtalo".  La lógica del caprico onírico se impone también en este vídeo dirigido por  Hanna Lew en el que unos astronautas de estética retro que otean el espacio en una nave con carcasa de ángel, son abducidos por el torrente sonoro de Goldilocks Zone hasta caer junto al Golden Gate, el famoso puente de la ciudad de la banda.


Bertrand Betsch: Le Temps qu'il faut

► Por una oportunidad
 El terreno de Bertrand Betsch es amplio, entre la nueva chanson francesa, el pop, con texturas musicales diversas, desde los sonidos más orgánicos hasta las guitarras eléctricas y los ritmos electrónicos. Formas diversas en lo musical para canciones cálidas e íntimas, cantadas en francés, que servirán de refugio espiritual a quien necesite arropar con música sus sentimientos y encontrar en ella apoyo anímico. Porque Bertrand Betsch canta frente a la banalidad y escarba en la vida hasta dar con puntos de felicidad y esperanza, golpes de frustración,  desaliento, o impulsos irracionales que nos guían hacia ningún lugar. Le Temps qu'il faut, El tiempo que tarda,  es su quinto disco publicado hasta el momento, con variadas e inspiradas canciones entre las que podrían destacarse, por ejemplo, Pour una chance, canción que abre el disco, compuesta e interpretada junto a Nathalie Guilmot, o la tan decidida como nihilista Avance encoré


Abajo, el vídeo realizado por Guillaume Carayol para  Pour una chance  

Soledad Vélez: Wild Fishing

►Alas de algodón

Uno de los discos más cálidos y creativos de folk cantado en inglés entre  los  recientemente publicados es Wild Fishing, un disco que  no está elaborado por ningún músico anglosajón, sino por la cantautora chilena residente en Valencia Soledad Vélez. Tras dos eps, Four Reasons to Sing, de 2010 y Black Light in The Forest, de 2011, interpretadas por una Soledad Vélez portando alas a sus espaldas por diversos escenarios,  llega Wild Fishing,  su primer disco de larga duración; un disco elaborado con la ayuda del Polar Jesús de Santos que transmite  la cálida sencillez e inmediatez del folk, a la vez que revela las influencias de las múltiples olas de renovación  rock desde Dylan a P.J. Harvey, pasando por Siouxsie and the Banshees.


Más abajo, el vídeo interpretado en directo y grabado para el séptimo corte del disco, Don't Worry, Babe.